「自分の居場所は自分にしか作れない」from ダイナー

 

 

モスバーガーのオーロラソースが好きです。

つまりモス野菜バーガーが好きなクロです。

 

 

---

 

2019年7月現在公開中　蜷川実花監督の映画

「ダイナー」

をみてきました。

 

---

個人的な評価　（５段階各20点満）

脚本：12点

演技：15点

美術、演出：20点

カメラ、照明：17点

音楽：16点

合計：80点

---

ストーリー

 

やりたいことも夢もない。

生きてる意味すら感じられない親から捨てられた女の子、オオバカナコ。

 

殺し屋専用のレストランを経営する、

元殺し屋で凄腕シェフのボンベロ。

 

 

クレイジーで奇想天外な殺し屋が訪れるダイナーを舞台に、オオバカナコの成長を描きます。

 

---

 

豪華なキャストよりも、

一番心打たれた、色について書かせてください。

 

この作品では、

色鮮やかな野菜や果物の数々、

季節に合わせた見事な色の花、

来客に合わせた個室のテーマ。

 

美術や空間演出への配慮がすごく、

数分しか使わないシーンでさえ、完成度がとても高く、終始ため息ものでした。

 

 

個人的な考察ですが、

色を使って、蜷川監督が描きたかったのは想像力ではないでしょうか。

 

この作品の中では、「想像力」という単語が度々登場します。

 

 

他人に愛されることを望み、誰からも愛されず誰も愛してないオオバカナコの見る世界は

色もなく、自分の中に他人がまったくいないものでした。

 

ただ呼吸を繰り返し、生産性もなく、意志もない。

その生きる希望のなさ、それが彼女の世界から色を奪っていた。

 

 

世界は想像することで好きな色に彩ることができます。

 

他人のことはわからなくても想像することができます。

 

 

オオバカナコは料理を通じて、

「相手を思うこと」を思い出し、

自分の意思を取り戻す。

 

 

相手のことを想像すること。

それが世界自体を色付けていく。

 

こんなことから、人生を彩れ！想像力を持て！

ってことが言いたかったのではないかなと考えます。

 

---

 

タイトルにも書いた

「自分の居場所は自分にしか作れない」

 

これが今作のテーマじゃないかな。

 

自分の居場所を決めるのも、

自分の生き方を決めるのも、

自分自身。

 

速すぎる時代の流れの中で、今大事なこと。

 

「自分自身で生きる」

 

これが個人主義と言われる時代の中で大事なこと。

 

すぐ人の意見に従ったり、

他人に意見を求めてしまう人。

自分のやりたいことが見つからない人。

 

そういう人に見て欲しい作品でした